Pracownia Studio ART Program zajęć
DZIECI I MŁODZIEŻ – RYSUNEK I MALARSTWO | TECZKA ASP
DOROŚLI 15+ | LABORATORIUM SZTUKI | KLASYCZNY RYSUNEK I MALARSTWO
STREFA DZIECI I MŁODZIEŻY – RYSUNEK I MALARSTWO
Prowadzenie: mgr sztuki Magdalena Sara Krawczyk (autorski program)
KIDS (5-9 lat)
Grupa I - poniedziałek, godz. 16.00-18.00
Grupa II - sobota, godz. 10.00-12.00
Grupa III - sobota, godz. 12.00-14.00
Zajęcia rozwijające kreatywność i sprawność manualną najmłodszych poprzez praktyczną naukę rysunku i malarstwa połączoną z elementami historii sztuki oraz opowieściami o wielkich mistrzach.
Propozycja dla dzieci w wieku 5–9 lat – zarówno stawiających pierwsze kroki w świecie sztuki, jak i kontynuujących swoją przygodę. Pod opieką Magdaleny Sary Krawczyk najmłodsi eksperymentują z bogactwem technik i narzędzi plastycznych, rozwijając wyobraźnię, cierpliwość oraz wiarę we własne możliwości. Obok twórczej ekspresji dzieci poznają też w przystępny sposób życie i dzieła słynnych artystów.
Zajęcia mają strukturę modułową – każdy rok przynosi nowe tematy i wyzwania. Prowadząca dopasowuje trudność zadań indywidualnie do wieku i możliwości każdego małego artysty, dbając o ciepłą, bezpieczną i twórczą atmosferę.
Główne cele edukacyjne:
- Doskonalenie zdolności artystycznych.
- Rozwijanie świadomości estetycznej, wyobraźni i twórczej ekspresji.
- Stymulowanie kreatywności i swobody w wyrażaniu się artystycznym poprzez nieskrępowane działania plastyczne.
- Nabywanie umiejętności twórczego myślenia.
- Rozwijanie sprawności manualnej, cierpliwości i koncentracji.
- Zwiększanie satysfakcji i radości z twórczości, a także wzmacnianie pewności siebie oraz wiary we własne możliwości.
- Zwiększanie poczucia własnej wartości.
- Przekazywanie wiedzy o sztukach plastycznych z elementami historii sztuki.
- Kształtowanie kultury osobistej.
Zakres:
- Środki wyrazu artystycznego: kolor, linia, plama, forma, światło, nasycenie, kontrast.
- Komponowanie na powierzchni: proporcje, operowanie kreską, plamą, walorem, światłocieniem.
- Przedstawianie przestrzeni: różnorodne techniki ukazywania perspektywy i głębi.
- Zadania plastyczne mające na celu naukę dokładnej obserwacji otaczającej rzeczywistości oraz rozwijanie wyobraźni.
- Udział w konkursach plastycznych.
JUNIIOR (10-15 lat)
Grupa I - poniedziałek, godz. 18.00-20.00
Grupa II - piątek, godz. 16.00-18.00
Grupa III - piątek, godz. 18.00-20.00
Propozycja dla dzieci i młodzieży w wieku 10–15 lat – zarówno dla tych, którzy stawiają pierwsze kroki w świecie sztuki, jak i dla osób chcących rozwijać swój warsztat i kontynuować naukę w Studio Art.
Nasz program ma charakter modułowy, co oznacza, że w każdym roku realizujemy zupełnie nowe tematy i zadania. Dzięki temu dzieci zostające w grupie na kolejny rok nie powtarzają tych samych ćwiczeń, lecz stale odkrywają nowe techniki i utrwalają umiejętności. Co ważne, prowadząca dopasowuje stopień trudności zadań i korekty indywidualnie do poziomu oraz tempa każdego uczestnika. Wszystko to odbywa się w przyjaznej, sprzyjającej twórczości atmosferze.
Główne cele edukacyjne:
- Rozwijanie zdolności artystycznych.
- Nabywanie umiejętności manualnych i technicznych w zakresie malarstwa i rysunku.
- Kształtowanie umiejętności wnikliwej i empatycznej obserwacji świata, rozwijanie wrażliwości oraz zdolności dostrzegania szczegółów.
- Stymulowanie intelektualnego zaangażowania, rozwijanie kreatywności, zainteresowań oraz pasji związanych z tworzeniem i odbiorem sztuki.
- Tworzenie solidnych podstaw do dalszej edukacji artystycznej, szczególnie w kontekście szkół specjalistycznych.
- Nauka zasad estetyki.
Zakres:
- Środki wyrazu plastycznego: kolory, linie, kształty, intensywność barw, kontrasty
- Kompozycja na płaszczyźnie: proporcje, praca z linią, plamą barwną, tonacją oraz światłem i cieniem, aby uzyskać spójny wyraz artystyczny
- Przedstawianie przestrzeni: różnorodne techniki ukazywania perspektywy i głębi
JUNIOR PLUS (Młodzież 10–15 lat)
Grupa I - czwartek, godz. 16.00-18.00
Intensywny program dla młodzieży (10–15 lat) ukierunkowany na zaawansowany rysunek, malarstwo i kompozycję studyjną. Grupa ma charakter kwalifikowany – jest przeznaczona dla uczestników ubiegłorocznych zajęć (czwartki, godz. 18:00) oraz nowych osób z ugruntowanymi umiejętnościami plastycznymi (o przyjęciu decyduje rekomendacja prowadzącej, Magdaleny Sary Krawczyk).
Zakres: Pogłębianie umiejętności w zakresie rysunku, malarstwa i kompozycji oraz zaawansowana praca z obserwacji.
Program i cele:
- Praca studyjna: Pogłębiona nauka rysunku i malarstwa z obserwacji natury oraz martwej natury.
- Zaawansowane zagadnienia: Złożona kompozycja, światłocień, perspektywa zbieżna oraz psychofizjologia barwy na poziomie dostosowanym do młodych twórców.
- Indywidualne prowadzenie: Przygotowanie do wyzwań konkursowych oraz budowanie bazy pod przyszły kurs przygotowawczy na uczelnie artystyczne (Teczka ASP).
Uwaga: Grupa kwalifikowana. Jeśli nie uczęszczałeś do tej grupy w zeszłym roku, przed zapisem prosimy o kontakt z prowadzącą lub z TCK.
TECZKA ASP - kurs przygotowawczy (Młodzież 15-19 lat)
Grupa I - czwartek, godz. 18.00-20.00
Intensywny kurs dla młodzieży planującej studia na uczelniach artystycznych lub rozwijającej umiejętności plastyczne na poziomie zaawansowanym.
Zakres: Rysunek i malarstwo studyjne (martwa natura, postać, pejzaż), ćwiczenia z kompozycji i obserwacji, indywidualne korekty oraz profesjonalna pomoc w skompletowaniu teczki egzaminacyjnej na Akademię Sztuk Pięknych.
Program obejmuje:
rysunek i malarstwo studyjne,
pracę z martwą naturą, postacią, pejzażem,
ćwiczenia z kompozycji i obserwacji,
indywidualne korekty i pomoc w przygotowaniu teczki.
Kurs dostosowany jest do wymagań egzaminacyjnych Akademii Sztuk Pięknych oraz potrzeb uczestników – zarówno tych planujących studia artystyczne, jak i rozwijających swoje pasje niezależnie od ścieżki edukacyjnej.
STREFA DOROSŁYCH I MŁODZIEŻY 15+
Prowadzenie: dr sztuki Anna Śliwińska (autorski program)
LABORATORIUM SZTUKI – Eksperyment i Intermedia
Grupa I - wtorek, godz. 16.00-18.00
Grupa II - wtorek, godz. 18.00-20.00
Interdyscyplinarny kurs nakierowany na świadomy odbiór i tworzenie sztuki. Łączy aktualne zjawiska w kulturze dawnej i współczesnej z autorskim eksperymentem oraz lokalnym dziedzictwem kulturowym, stwarzając przestrzeń do osobistego dialogu z tradycją.
Zakres nauczania:
Grafika warsztatowa: techniki płaskie (monotypia, szablon), wypukłe (linoryt, tekturoryt) i strukturalne (kolagrafia, collage).
Druk i barwienie tkanin: odbitki z tafli wody (suminagashi, Ebru), modrodruk, botaniczny druk roślinami, batik, shibori, itajame.
Liternictwo i kaligrafia: projektowanie inicjałów, monogramów, ekslibrisów i plakatów artystycznych.
Sztuka obiektu i książki artystycznej: czerpanie papieru, sztuka włókna, przestrzenne realizacje rzeźbiarskie.
KLASYCZNY RYSUNEK I MALARSTWO
Grupa I - środa, godz. 16.00-18.00 (Poziom Zaawansowany)
Grupa II - środa, godz. 18.00-20.00 (Poziom Podstawowy)
Zajęcia opierają się na teorii barwy, perspektywie, iluzji przestrzeni oraz zasadach kompozycji. Program uczy wnikliwej obserwacji, analizy formy oraz własnej interpretacji zjawisk w naturze, łącząc rysunek studyjny z plenerową impresją oraz wiedzą z historii sztuki i technologii malarskich. Każdy uczestnik objęty jest indywidualną korektą dostosowaną do jego poziomu.
Poziom podstawowy: dla osób początkujących, które chcą postawić pierwsze kroki w świecie sztuki, poznać podstawy malarstwa i rysunku oraz rozwinąć swoją pasję.
Poziom zaawansowany: dla osób z doświadczeniem, które chcą poszerzyć swoje kompetencje, a także dla kandydatów na wyższe uczelnie artystyczne.
Techniki:
- Malarstwo: olejne, akrylowe, tempera, tempera żółtkowa, gwasz, akwarela.
- Rysunek i techniki suche: ołówek, węgiel, sepia, sangwina, pastele suche i olejne, biała pastel na ciemnym/tonowanym podłożu, technika les trois crayons.
- Techniki płynne i mieszane: rysunek tuszem, atramentem i bistrem (piórko, stalówka, patyk, lawowanie) oraz eksperymenty formalne.




